Art deco jako styl w sztuce rozpowszechniony został w okresie międzywojennym, stając się odezwą na postulaty w sztuce artystów secesyjnych. Artyści tworząc ten styl uznali, że sztuka ma wpływać na życie człowieka łącząc w niej elementy klasyczne z futurystycznymi, idącymi w parze z wielki postępem nauki i techniki. Niestety pedantyczność, z jaką twórcy art deco wykonywali projekty mebli i same meble, spowodowała, że konstrukcje te stały się bardzo drogie, do czego przyczyniły się również ekskluzywne materiały używane do produkcji.
Kolor i forma
Kolory w sztuce meblarskiej art deco są proste, bo uniwersalne, a uniwersalność była jedną z zasad, jakie temu stylowi przyświecały. Właśnie dlatego korzystano z bieli i czerni oraz szarego w różnych jego odmianach. Niebawem dołączył do tej grupy ciemny brąz. Ornamentyka nawiązywała do różnych kultur i wieków w taki sposób, że meble stylizowane były tak na egzotyczne i kolonialne, jak i na te stricte barokowe i klasyczne. Piękna szukano w formach prostych, niewymagających skomplikowanych zdolności interpretacyjnych, a przy tym formach praktycznych, niemalże jak w dzisiejszym minimalizmie. Wystrój wnętrz art deco od tamtej pory nie traci na znaczeniu, jednak podlega coraz nowszym modyfikacjom, nieraz stopniowo tracąc swój tradycyjnych charakter.
W jakim wnętrzu art deco?
Aby stworzyć prawdziwy klimat sztuki art deco na wyposażenie wnętrz jest potrzebna spora ilość miejsca. Chociaż biały kolor w połączeniu z brązowymi i czarnymi dodatkami optycznie powiększy pokój, to całość musi być rozmieszczona na sporym metrażu.
